“Film yönetmeni olmasaydım kamyon şoförü olmayı tercih ederdim.”
“Arabanın da tıpkı bir insan gibi enerjisini yeniden kazanabilmesi için durması gerekiyor.”
İranlı ünlü yönetmenin yazıp yönettiği “Rüzgar Bizi Sürükleyecek” (1999) filmindeki karakterlerden biri işte bu.
Yönetmen Abbas Kiarostami, “Kiarostami’nin filmlerini izleyen herkes, arabanın çoğu filminin ana kahramanı olduğunu hemen anlayacaktır.”
Kiarostami, şöyle diyor : “Çoğu zaman önümüzde olana bir çerçevenin içinde olmadığı sürece bakamadığımızı fark ediyorum. Böylece arabanın camından önümüzdeki dünya çerçeveleniyor ve izlediğimiz şey bir görüntüye dönüşüyor. Uzun film ve filmler doğası gereği, her gün yaşadığımız hayatı, ona olan yoğun bağlılığımızdan dolayı görme yeteneğimizi kaybettiğimiz hayatı, aynaya çok yaklaştığımızda, derinlemesine düşünme fırsatı verir. Filmlerin yaptığı şey, hayatı daha net görebilmemiz için bizimle hayat arasına mesafe koymaktır, araba da öyle.
Abbas Kiarostami, kitaplarda hikaye arayan yönetmenleri, balıklarla dolu bir nehrin kıyısında yaşayan ama konserve balığa bağımlı olan yönetmenlere benzeterek, etrafımızdaki hikayeleri güzelliği çağrıştıracak şekilde anlatıyor. Bu felsefeye sahip bir film yapımcısı kaçınılmaz olarak kendisine hayatı izleme ve düşünme fırsatı veren, hayatın mümkün olan en büyük miktarını görmesine olanak tanıyan bir yer arıyor ve arabanın sağladığı şey de bu.
Abbas Kiarostami, filmlerinde geçen birçok diyalogu arabanın içinde filme aldı ve şöyle diyor : “Ten” bana en sevdiğim yer olan araba gibi hareketli bir yerde, iki rahat koltukta sabit kamera kullanma fırsatı verdi ve birbirlerinin karşısında değil, yan yana oturan iki kişi arasındaki çok samimi bir diyalog. Bu durumda daha iyi iletişim kurarlar. Arabadaki sessizliğin farklı bir mantığı var: “Dışarıdan bakabilirsiniz ama bu diyaloğun bittiği anlamına gelmez.”
Kiarostami, evlerde ve odalarda, düşünmek için sessizlik anları hariç, her söze yanıt verilmesi gerektiğine inanıyor ancak arabadaki diyaloğun güzelliği, diyalog sırasında her iki tarafın da sağladığı güvenlik hissinde yattığını söylüyor. Arkadaşlarından biri bir keresinde ona kocasıyla en önemli konuşmalarını arabalarında yaptığını söylemişti.
Kiarostami, filmlerinin tüm senaryolarını yazmanın yanı sıra, yönetmen Ali Reza Raisyan’ın 1995 yapımı The Journey (veya Travel) filmi gibi diğer yönetmenler için de senaryolar yazdı. Film, o yıllarda geçen yoğun bir psikolojik dramdır. İran-Irak Savaşı’nı konu alan film, eğitimli bir adamın karısıyla birlikte kaçışını konu alıyor. Ülkenin kuzeyinde güvenli bir yer ararken yolda birçok kişinin ölümüne neden olan bir araba kazasına neden olur. ve bu kabus gibi çileyle yaşamak zorunda kalır, böylece fiziksel yolculuk daha derin bir ruhsal deneyime dönüşür ve bunun en önemli olayı “araba” kazasıdır. 2002 yılında aynı yönetmenin “Arabayla” Meşhed şehrine hac yolculuğuna çıkan bir fotoğrafçının hikayesini anlatan “Terkedilmiş İstasyon” filminin öyküsünü yazdı, ebeveynleri onları kuzeyde çalışmak üzere bırakan çocukların yaşadığı izole bir köy.
Amin Saleh Masumiyetle İşlenmiş Kitap adlı kitabında şunları söylüyor: Kiarostami’nin arabaya ve arabayı kullanan insanlara olan ilgisini bir arayış, keşif veya hareket yolculuğuna çıkaran, mekana yönelik alışılmadık ve alışılmadık bir tutum var. Zamanın sosyal ve özel dünyasında var olmanın bir yolunu ve doğaya tarafsız bir şekilde bakmanın veya onunla etkileşime geçmenin bir yolunu temsil eder,
Kiarostami’nin filmlerindeki araba tefekkür, gözlem ve gözlem için bir yerdir , konuşma ve diyalog için.
Amerikalı eleştirmen Godfrey Cheshire (1996), Abbas Kiarostami’nin tüm karakterlerinin bir hareket halinde olduğunu ve bir yerden diğerine, bir arayıştan diğerine geçiş yaptığını belirtiyor. Hareket ederken her şeye dair sorular sormayı bırakmıyor. Bu sorular belirli bir yanıt almayı amaçlamıyor, sonsuz bir yankı zinciri gibi askıda kalıyor.
Kiarostami, arabasının ön camından çok sayıda yağmur fotoğrafı çekti ve yağmurun çeşitli hal ve tezahürlerini içeren özel bir sergi düzenledi. Bu deneyim hakkında şöyle diyor: “Bu (yağmur) resim serisini fotoğraflama fikri. Uzun zaman önce gelmiştim. Yıllarımı sabırsızlıkla bekleyerek geçirdim. Arabanın ön camından, yağmur damlalarının yakaladığı kırsal manzarayı ve ışığın onlar üzerindeki etkisini hayranlıkla seyretmek ve dijital kameraların gelişinden sonrasını dedim kendi kendime: Artık o fikre dönebilirim, biraz ışıkla çalışabilirim ve arabayı sürerken “Bir elimle direksiyonda arabayı sürüyorum, diğer elimle de fotoğraf çekiyorum.”
Kiarostami, en güzel film sahnelerinden bazılarını arabada çekti; örneğin “Life and Nothing Else” (1992) filmindeki çocuğun, yönetmeni çalışırken bir futbol maçını izlemek için arabanın arka koltuğuna oturduğu sahne. Babası depremin vurduğu Köker Köyüne gitmeye çalışıyordu. Bu film, Arkadaşın Evi Nerede (1987) ile başlayan üçlemesinin ikinci bölümüdür. Kiarostami şöyle diyor: “Çocuk felaketten bahsetmiyor, hayatta onu ilgilendiren şeylerden bahsediyor. Benim için yolculuğun asıl rehberi çocuktur, arabayı kullanan baba olsa da. Doğu felsefesinde şöyle bir inanış var: ” Rehbersiz, bilinmeyen bir ülkede burada çocuk daha rasyonel davranırken, baba irrasyonel, oğlan ise depremin irrasyonel bir şekilde farkında olduğundan sözlerine devam ediyor. hayatıyla.
“Ten” (2002) adlı filminde filmin tüm sahneleri arabanın içinde geçiyor. Film, her bölümde filmin kahramanı olan sürücünün araba yolculuğunu anlatıyor. Tahran sokaklarında belirli bir amaç için biriyle yapılan sohbetler, kadının İran toplumundaki konumunun yanı sıra, yavaş yavaş bize onun sosyal yaşamının doğasını da gösteriyor. Buradaki turlar, belirli bir varış noktasına özgü değil, belirli bir kalkış yeri yok veya varış ve yolculuğun varış noktasına her seferinde onunla yolculuk yapan kişi karar verir.
İtalya’da çekilen “An Exact Copy” (2009) adlı filmi ise, oğluyla birlikte bir İtalyan şehrinde yaşayan bir kadının (Juliette Binoche) orada bir İngiliz yazarla tanışmasının hikayesini anlatıyor. kitaplarından birini tanıtmak için edebiyat turu Gazetecilik yapıyor ve kitaplara ilgi duyuyor. Onu yakın köylerden birine kısa bir yolculuk için götürüyor.
Kiarostami burada yalnızca insan ilişkilerinin, aşkın ve evliliğin doğasına ilişkin soruları gündeme getirmekle kalmıyor, aynı zamanda hikayeler ile gerçeklik ile neyin özgün neyin kopya olduğu arasındaki çizgiyi de aşıyor. Agence France-Presse ile yaptığı röportajda Kiarostami şunları söyler:
“ Eğer iki kişi, biri diğerini anlamaya çalışmadan bir arada kalabilirse, birlikte yaşamları uzayabilir ve kaçma arzusu hissetmezler.”
Kiarostami’nin yollara, arabalara ve uzun yolculuklara olan tutkusu, Cannes Film Festivali’nde (1997) Altın Palmiye ödülünü kazanan “Kirazın Tadı” adlı filmiyle başladı. Filmdeki olayların neredeyse çoğu, Bagheri’nin yanındayken geçiyor. Arabasını sürerken birkaç kişiyle tanışır ve aralarında sohbetler gerçekleşir. Bagheri, intihar etmek istediği için onu gömmeyi kabul edecek birini arar.
Bagheri, arabayı şehrin eteklerindeki tozlu yollardan geçiyor ve orada dairesel bir hareketle aynı yere dönüyor. Kiarostami şunları söylüyor: “Etrafta dolaşma fikri, filmin sembolizminin bir parçası. Kelimenin tam anlamıyla hiçbir yere gitmemek, amaçsızca, gerekçesiz hareket etmek.”
Araba, Kiarostami’nin günlük yaşamının önemli bir bölümünü temsil ediyordu. Araba bir sığınak ve kaçış yolu olarak hizmet ediyordu: ”Bir gün arabada sadece uzun süre geçirmekle kalmayıp, çoğu zaman da arabanın içinde olduğumu keşfettim. Bu sefer çok önemli.
İç hayatım arabada daha yoğun, bir dakika bile durmadığım. Arabada, emniyet kemeriniz olsa da olmasa da, olduğunuz yerde donup kalıyorsunuz, kimse sizi rahatsız etmiyor. Telefon yok, buzdolabı yok, kimse sizi görmeye gelmiyor.
İşte bu yüzden gerçekten bir arabanın direksiyonuna geçtiğimde çalışıyorum: sahip olduğum tek ofis burası, küçük bir ev gibi çok özel bir yer, burada gereksiz ya da gereksiz hiçbir şey yok ve bunun da ötesinde sonsuz sinema yolculuğu sunan devasa bir ekran var. “
No comments:
Post a Comment